Wat kan je als copywriter leren van dichters?

Wat kan je als copywriter leren van dichters?

Poëzie en marketing lijken soms mijlenver van elkaar te staan, maar niets is minder waar. Een copywriter die een dichtbundel openslaat herkent meteen tal van schrijftechnieken die hij in zijn dagelijks leven zelf gebruikt. Laat je inspireren door de best practices van dichters. 

Een goede copywriter is een poëzieliefhebber

Ze zeggen wel eens “als je beter wil leren schrijven, moet je vooral veel lezen”. Klopt! Zo neemt je hoofd vanzelf interessante woorden, goede zinsstructuren en beeldspraak in zich op. Maar wat weinigen daarbij vertellen, is dat poëzie een van de beste genres is om als copywriter uit te leren. En wel hierom: gedichten tonen als geen ander welke impact één enkel goedgekozen woord kan hebben. Ze triggeren doelbewust emoties en vertellen verhalen. 

Het zal je dus niet verwonderen dat veel dichters ook wel eens als copywriter gewerkt hebben, en dat veel copywriters ook wel eens de hand hebben gelegd aan hun eigen poëzie.

De slimste schrijftechnieken uit gedichten

Graaf in je emoties

Poëzie staat volledig in het teken van emotie. Wat voelde de dichter en hoe zet hij die gevoelens om in woorden? En dat is ook copywriters niet vreemd. Hoewel het voor copywriters waarschijnlijk nog moeilijker is: terwijl een dichter alleen zijn eigen emoties hoeft te vertalen, moet een copywriter rekening houden met de emoties van zijn volledige doelgroep. Hij schrijft niet voor zichzelf, maar creëert een gevoelswereld die herkenbaar is voor het publiek dat hij wil bereiken. En als je iets wil verkopen, lever je vaak de oplossing voor die gevoelens. Poëzie zet ons op de goede weg om emotioneel te schrijven. 

Let op: ​Het is belangrijk dat de emoties authentiek zijn. Een lezer prikt zo door je woorden als je ze zelf niet gelooft – dat geldt voor dichters én copywriters.

Gebruik interessante, ongewone beschrijvingen om de aandacht vast te houden

De Russische schrijver Viktor Sjklovski zei dat het de taak van kunst was om alledaagse dingen opnieuw onbekend te maken. Door zoiets eenvoudigs als fietsen te beschrijven als een ongelofelijke gebeurtenis, geef je er opnieuw waarde aan. Zo blijft je tekst interessant en verrassend, waardoor je lezers aan het papier gekluisterd blijven.  

Hoe doe je dat? Onder andere door beeldspraak en stijlfiguren te integreren. ​

• Zeg niet zomaar “de auto rijdt snel”, maar zeg “hij scheert als een speer over het wegdek”. Die vergelijking maakt veel meer indruk.​

​

• Of wat dacht je van deze synesthesie? In de plaats van “Hij schildert in stilte”, zeg je “De verf danst geruisloos over het doek”.

Je kan natuurlijk ook droog, letterlijk zeggen waar het op staat, maar zo zit er maar weinig pit in je teksten. Met figuurlijke taal geef je je woorden veel meer emotie. Maak eens een wandelingetje in de wereld van de beeldspraak en ontdek tal van stijlfiguren die je tekst meer kleur geven! (Die metafoor krijg je er nog gratis bij.) 

Zoek het ritme

Niet alleen de beelden die je oproept maken je tekst interessant, ook het leesritme is belangrijk om de aandacht te behouden. En daarbij is afwisseling koning. Korte zinnen.  Lange zinnen. Zinnen uit één woord. Vraagtekens en witruimtes. Komma’s, komma’s, komma’s en zo nu en dan een goed geplaatste uitroep. Zo blijven je woorden dynamisch.

Deze techniek hebben dichters goed begrepen. Rijm is daar een goed voorbeeld van, maar ook alliteraties en een metrum dat strategisch voor woorden met een bepaalde klemtoon kiest. In je zoektocht naar vlotte, ritmische teksten mag je gerust wat tegen de taal aanschoppen. Bijvoorbeeld door zinnen te gebruiken die met ‘en’ of ‘maar’ beginnen – of zelfs gewoon afbreken. Het belangrijkste is dat je tekst loopt. 

Wees een kunstenaar... en een dief

“Minder goede artiesten lenen, grote artiesten stelen.” Hoewel de quote zowel aan Picasso, Stravinsky als T.S. Eliot werd toegeschreven, is ze nog steeds waardevol. Stuk voor stuk meesters van een kunst-, muziek- en schrijfstijl die al voor hun komst bestond. Dat is waar het citaat op slaat: je hoeft niet koste wat het kost origineel te zijn. Het is prima om bestaande technieken te gebruiken en erop voort te bouwen. 

Dichters kiezen daarom vaak voor structuren die lezers herkennen. Zo installeren ze een ritme of verwachtingspatroon – om het daarna misschien volledig onderuit te halen. Een techniek die je ook als copywriter handig kan gebruiken. Een klein voorbeeld: als ik zeg “Bloemen verwelken en schepen vergaan, maar onze liefde…” is de kans groot dat jij het in je hoofd al aanvult met “zal eeuwig bestaan”. Die verwachting kan je dus makkelijk op zijn kop zetten door bijvoorbeeld het rijmschema niet te volgen of iets compleet anders te zeggen.

Maar let wel op voor clichés. Die worden niet altijd even goed gesmaakt… Tenzij je er een vreemde twist aan geeft natuurlijk!

Van een copywriter hoef je natuurlijk geen poëzie te verwachten, en van een dichter geen commerciële teksten - maar het zijn wel beide geboren verhalenvertellers. Copywriters zetten zich met dezelfde passie en gevoel voor taal aan hun 'schrijfmasjien'.

Laat je verrassen door onze slimme pen.